“戏曲进校园”是贯彻执行国务院办公厅《关于支持戏曲传承发展若干政策》的具体体现，是一项旨在让全国大、中、小学的学生近距离接触和了解中华优秀传统文化的重要举措。这项工程的目的是通过戏曲的经典故事和艺术形式提高新时期学生的审美情趣，重拾民族优秀道德传统，培养民族文化的传承人。
首先要明确的是，“戏曲进校园”不是要培养成千上万的戏迷，而是要通过这种最具民族文化特色的艺术载体给予学生们唱念欣赏、身段体验、表演互动、色彩内涵、服饰文化、历史知识、道德教育的传递和普及。“戏曲进校园”不是长篇大论的理论灌输，而是针对当代学生的接受特点进行深入浅出的教授。如果授课形式不对，就会产生负面效果，让学生产生抵触情绪。
实现良好的初衷，需要科学认真、实事求是的合适方式。“进校园”的内容设计、安排尤为重要，不能一贯式地追求专业培养，而是要在课程设置上寻求知识性、趣味性和互动性的启发。很多学生对于戏曲知识是零基础，不了解，一定的知识讲座必不可少。但在过程中，教师必须要把握好讲座的表述气氛，调动学生的积极性，不能过多强调戏曲理论，而是要言简意赅、幽默风趣地化成深入浅出的动作去展示，比如怎么看戏、怎么叫好。引起兴趣才是最重要的，这种“进校园”的方式能够从点到面地去延伸。
从某种程度上说，“戏曲进校园”就是兴趣班，没有兴趣，学生就无法学习了。注重培养和保持他们的兴趣，把戏曲表演的知识点变成兴趣点，学生参与尤其重要。
戏曲艺术是看得见、摸得着的综合艺术，可视性很强，身段动作的模仿可以促使学生兴趣更浓。戏曲脸谱也是让学生产生浓厚兴趣的重要切入点，由色彩勾勒出的脸谱角色，让学生亲身体会色彩的魅力和张力，了解戏曲人物行当、角色和性格，比如青衣的铁镜公主，花旦的李铁梅和红娘，武生的孙悟空，红生的关羽，花脸的包拯、张飞，丑行的蒋干和时迁。
对于学生的戏曲学习成果，要采取不同的评价形式。登上舞台展示可以使孩子们的兴趣得到最大程度的发挥，成为戏曲小明星将使其感受戏曲训练和演出的整个过程。只有学、看、演结合，才能使学生们更全面、更深刻地体会到戏曲的艺术魅力。
扫一扫在手机打开当前页
