“把戏曲剧目搬上荧屏，对于宣传、推广戏曲艺术，提高剧目的知名度有着重要的作用。”中央电视台副总编辑、戏曲频道总监张华山说，“每制作一台戏曲节目要花费将近10万元，根本没有什么利润可言，我们的立足点是保护祖国传统文化。”
中国京剧院副院长宋官林同样赞成戏曲节目走上荧屏。他认为，现在的戏曲市场还不成熟，存在着一个戏曲普及问题。如果一个剧目长期无人问津，戏曲工作者再为它“守身如玉”，就有些不现实。尽管京剧艺术的魅力主要体现在剧场里，但是戏曲走上电视荧屏对戏曲发展是件好事。
“在当代，戏曲艺术借力电视是必然的趋势。”中国剧协理论研究室副主任崔伟认为，剧场本身观众有限，而且很多新戏往往缺乏吸引力，而电视有着固定的观众群，影响力很大。在戏曲发展的历史上，真正在现场看过梅兰芳等人表演的观众实际上很少，但是全国各地却鲜有不知道梅兰芳的。这就是戏曲传播方式的革新给戏曲发展带来的巨大动力。同样，很多电视栏目使观众有机会见到当今最有名的戏曲演员强强联合的精彩演出，这对于培养戏曲观众具有很大的积极作用。
对于这样的观点，也有人抱有疑虑。北京好风好雨公司有关负责人认为，京剧毕竟是一种舞台表演艺术，是剧场艺术，不是荧屏艺术。只有在剧场，观众才能充分领略到京剧艺术的深厚魅力，如果是通过电视来看，京剧会丧失很多的吸引力。不过，这位负责人也承认，电视是当下影响力最大的媒介之一，等将来《郑和下西洋》经过一段时间的演出特别是全国巡演后，可能会考虑通过电视的形式来推广。
也有专家指出，很多戏曲演出热衷于通过电视来宣传自己，是一种急功近利的短视行为。演出市场往往需要培育，不去培育演出市场，而热衷于上电视，说明当前新剧目创作中存在着浮躁、急功近利的心理。
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